27 августа — День российского кино: история, традиции, интересные факты

Фото: РИА Новости/Екатерина Чеснокова

Ежегодно 27 августа в РФ отмечают День российского кино, посвященный одному из самых массовых и зрелищных видов искусства. В 2025 году он приходится на среду. Об истории и традициях праздника читайте в материале «Известий».

День российского кино – 2025: история праздника

История Дня российского кино уходит корнями в начало XX века. Именно 27 августа 1919 года был принят декрет Совета народных комиссаров РСФСР, согласно которому вся киноиндустрия страны перешла под контроль государства. Этот шаг положил начало системному развитию отечественного кинопроизводства и укреплению роли кино как важнейшего инструмента общественного и культурного влияния.

Официальный статус профессиональный праздник получил в 1980 году в соответствии с указом Президиума Верховного Совета СССР. На протяжении следующих десятилетий он претерпел ряд изменений — менялось его название, корректировались даты, а в определенные периоды он и вовсе исчезал из официального календаря. Лишь с 2001 года по инициативе Министерства культуры РФ День российского кино вновь стали отмечать ежегодно.

Кино было частью культурной жизни России задолго до того, как стало государственной отраслью. Первый отечественный художественный фильм — «Понизовая вольница» («Стенька Разин») — был представлен публике в 1908 году. Лента режиссера Владимира Ромашкова, основанная на песне «Из‑за острова на стрежень», длилась всего семь минут, но положила начало масштабному кинопроцессу в стране. В последующие годы Владимир Гардин, Яков Протазанов, Евгений Бауэр и другие режиссеры формировали национальную школу кино, активно осваивая жанры мелодрамы, экранизации и исторического эпоса.

В 1911 году при участии императора Николая II был снят фильм «Оборона Севастополя» — первая в России лента с масштабными батальными сценами. Уже к середине 1910-х годов на экране блистали первые звезды российского кинематографа: Вера Холодная, Иван Мозжухин, Владимир Максимов.

После революции 1917 года значительная часть кинематографистов эмигрировала. В Советской России началась новая эпоха: кино стало важным элементом идеологической политики. В 1920-х годах на волне авангарда режиссеры Сергей Эйзенштейн и Дзига Вертов вывели искусство кино на принципиально новый уровень. «Броненосец Потемкин» стал первым полнометражным фильмом СССР, признанным за границей. Он был отмечен на Международной выставке в Париже и вошел в число лучших фильмов в истории мирового кино.

В 1930-х годах в СССР появилось звуковое кино — первым подобным фильмом стала «Путевка в жизнь» Николая Экка о перевоспитании подростков-беспризорников. Новое поколение режиссеров, таких как братья Васильевы, Михаил Ромм, Фридрих Эрмлер, создавало патриотические ленты, формируя у советских граждан героический образ революции и Гражданской войны. Популярны в этот период были музыкальные комедии Григория Александрова с участием Любови Орловой.

В годы Великой Отечественной войны кино сменило акценты — фильмы, такие, как «Нашествие», «Радуга», «Зоя», рассказывали о подвиге народа. Позже — в 1950–60‑е годы, в период оттепели, в кино появились новые имена: Михаил Калатозов, Григорий Чухрай, Марлен Хуциев. А лента «Летят журавли» получила «Золотую пальмовую ветвь» Каннского фестиваля — впервые в истории советского кино.

Середина 1960-х ознаменовалась давлением на авторское кино, но отрасль жила и развивалась. На экраны выходили шедевры Андрея Тарковского, Глеба Панфилова, Ларисы Шепитько, а также легендарные комедии Леонида Гайдая, Эльдара Рязанова, Георгия Данелии, ставшие народной классикой.

В 1970–80-х годах советское кино достигло рекордной популярности. Этот период стал вершиной массового кинопроката: десятки миллионов зрителей ежегодно посещали кинотеатры, а фильмы «Москва слезам не верит» и «Пираты XX века» ставили рекорды по сборам. На международной арене отечественные ленты получали признание, от «Войны и мира» Сергея Бондарчука до «Утомленных солнцем» Никиты Михалкова, завоевавших премии «Оскар».

После распада СССР индустрия пережила серьезный кризис. Финансирование сократилось, прокат обвалился, а новые проекты стали редкостью. Однако уже в 2000‑е годы российский кинематограф пережил ренессанс. Появились громкие премьеры, новые жанры и молодые режиссеры. В последние годы российские фильмы демонстрируют устойчивый рост в прокате. Ленты «Чебурашка» и «Вызов» стали кассовыми лидерами, а участие актеров и операторов в съемках за пределами Земли открыло новую страницу в истории мирового кино.

Традиции празднования Дня российского кино

27 августа в России проходит множество мероприятий, отражающих богатство и многообразие отечественного кинематографа:

• в День российского кино чествуют выдающихся представителей киноиндустрии, чья работа оказала заметное влияние на становление и развитие российского кинематографа;
• в кинотеатрах демонстрируются ретроспективы и премьеры российских фильмов;
• в музеях и библиотеках открываются тематические выставки, лекции, кинопоказы;
• профессиональные киностудии и образовательные учреждения организуют мастер‑классы, питчинги и встречи с деятелями кино;
• проводятся тематические экскурсии по местам съемок;
• на центральных площадках городов проходят открытые показы и творческие вечера.

Интересные факты о российском кино

• Первый российский мультфильм был снят в 1912 году. Он назывался «Прекрасная Люканида, или Война усачей и рогачей» и рассказывал о жизни насекомых. Режиссер использовал настоящих жуков, приводя их в движение с помощью тонкой проволоки.
• В «Броненосце Потемкине» Сергея Эйзенштейна был лишь один кадр в цвете — красный флаг, вручную раскрашенный режиссером.
• Рекордным по посещаемости кинозалов стал 1971 год — тогда в СССР было продано 4,8 млрд билетов при населении около 244 млн человек.
• В 1975 году на киностудии «Мосфильм» снимался советско-японский фильм «Дерсу Узала», основанный на произведениях Владимира Арсеньева, повествующий о глубоких человеческих отношениях между русским исследователем и охотником из народа нанайцев. В его создании участвовал легендарный японский режиссер Акира Куросава. Для мастера это был первый фильм на иностранном языке и единственный, снятый на широкоформатную пленку. В 1976 году он завоевал престижную кинопремию «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».
• Во время Второй мировой войны в Голливуде возник интерес к советскому кинематографу. Американские студии начали переснимать популярные советские фильмы, переосмысляя их сюжет и локации под запросы своей аудитории. Так, в 1942 году одна из ведущих киностудий США решила создать собственную версию военной драмы Михаила Ромма «Тринадцать» (1936).

Ранее «Известия» рассказали об истории и традициях Дня Государственного флага России.

День российского кино 2025: история, традиции, интересные факты